6 ruchów! Pozwól projektowi drukowania biznesowego pokazać poczucie wyrafinowania!

W druku biznesowym projektowanie graficzne jest kluczowym aspektem przed wydrukowaniem. Aby osiągnąć wysokiej jakości efekty wizualne, klasa wizualna musi na to zwrócić uwagę. Hierarchia wizualna odnosi się do układu elementów w kompozycji opartej na ich znaczeniu. Dostosowując rozmiar, szerokość, odstępy, pozycję, kolor lub czcionkę, może przyciągnąć publiczność do obejrzenia pracy projektowej i zapewnienia transmisji jasnych i zwięzłych komunikatów.
Niezależnie od tego, czy projektowanie wizytówek, broszur, plakatów, ulotek, próbek produktów, kalendarzy lub czasopism hierarchia wizualna może poprawić skład przestrzenny. Przestrzeganie następujących sześciu podstawowych zasad może szybko poprawić umiejętności i podkreślić wysokiej klasy charakter produktu.
Zastosuj kolor
Każdy element w kompozycji projektowej może wykorzystywać kolor, aby stworzyć oszałamiający wpływ na cały projekt graficzny. Kiedy projektanci świadomie używają kolorów, mogą skupić się na czytelnikach uwagi.
Strategiczne wykorzystanie koloru może podkreślić nagłówki, informacje wtórne, nazwy i inne ważne szczegóły. Te elementy są kluczowymi informacjami, na które firmy chcą, aby czytelnicy zwracają uwagę przede wszystkim. Inne mniej ważne elementy, takie jak lokalizacje zdarzeń i informacje kontaktowe, można utworzyć z głębokością kolorów, aby stworzyć etapowy efekt wizualny, zwykle umieszczony po tytule.
Znak wyświetlania utworzony przez Petr Kudlapek na rycinie 1 podkreśla moc czerwieni i żywo interpretuje ją na jasnym i ciemnym tle. Kolor nasycenia tytułu może natychmiast przyciągnąć uwagę publiczności, a następnie poprowadzić ich, aby docenić cały kompozycję, rozumiejąc w ten sposób informacje o całym znaku.

Rysunek 1: Znak wyświetlacza Alexander McQueen autorstwa Petr Kudlapek
Po co używać silnego koloru, takiego jak czerwony w kompozycji? Red jest znany z zdolności do przyciągania ludzi, co jest również powodem, dla którego znaki zatrzymania sygnału drogowego, banery promocyjne i powiadomienia telefoniczne używają czerwonego. Czerwony wyróżnia się natychmiast w porównaniu z ciemniejszymi kolorami lub w połączeniu z innymi ciepłymi tonami, podczas gdy chłodniejsze odcienie stają się zamazane w przestrzeni.
Czy schemat kolorów jest zintegrowany z tłem plakatu pokazanego na ryc. 2 i czy może przyciągnąć uwagę? Strategicznie rozważ kolory użyte w pracy, aby uniknąć mylowania publiczności. Wybór najlepszej kolorystyki podczas projektowania oznacza ocenę psychologii wybranego koloru i jej ekspresji w środowisku projektowym. Przetestuj zgodność różnych schematów kolorów w całej pracy, ponieważ harmonijne schematy kolorów wpływają na nastrój, ton i czytelność pracy.

Rysunek 2: Projekt plakatu na pokaz i Go by Jonathan Quintin
Użyj wielkości i proporcji, aby reprezentować znaczenie
Rozmiar jest ważny. W projekcie graficznym elementy zajmujące większy obszar można zauważyć najpierw. Ta zasada wyjaśnia, dlaczego tytuły i inne ważne szczegóły przedstawione w mediach drukowanych są zwykle większe niż treść. Jednak nie tylko czcionki można zastosować pod względem wielkości i proporcji, ale także obrazy, rysunki, symbole i kształty, z których wszystkie mogą skorzystać pod tym względem.
Jak pokazano na rysunku 3, kiedy patrzymy na powyższy plakat muzyczny, zwróć uwagę na pierwszą część, która się wyróżnia. Słowo „Cish” jest jak krzyczenie na kogoś w sądzie. Wielkość samego tytułu jest dość duża, ale w porównaniu z sąsiednim małym tekstem, postać ta zajmuje dużą część, co jest bardzo oczywiste, a efekt, jaki wytwarza, jest również widoczny. Na rycinie 3 można wyraźnie odczuwać efekt różnicy włosów generowany przez zastosowanie hierarchii czcionki.

Rycina 3: Plakat Cish Full Music Concert autorstwa Au Chon Hin
Przy użyciu wielkości i proporcji do przekazywania hierarchii najlepiej jest mieć wyraźne rozróżnienie między ostrością a wszystkimi innymi powierzchniami projektowymi, jak pokazano na rycinie 4. Jeśli proporcje tytułu i innych elementów, takich jak obrazy, są podobne i nie rozróżniane, ludzie mogą czuć się wizualnie pomieszane i nie mogą rozróżnić kluczowych punktów podczas oglądania projektu.

Rycina 4: Projekt plakatu typegeist autorstwa Anthony'ego Dart
Korzystanie z wyboru czcionek do ustanowienia hierarchii
Kolejnym aspektem udanego składu jest zastosowanie doskonałych czcionek i par do tworzenia hierarchii. Bez względu na to, ile czcionek jest używanych w kompozycji, wybór odpowiedniej czcionki ma kluczowe znaczenie dla przekazania wiadomości. Niezależnie od tego, czy włączając czcionki Serif, Sans Serif, czy odręczne, każdy styl musi pasować do projektu.
Korzystanie z odręcznych czcionek w profesjonalnych reklamach banerów finansowych może spowodować niedopasowanie czcionki a treścią. Aby uniknąć stosowania niepowiązanych elementów, projektanci muszą zapoznać się z charakterystyką każdej czcionki, jak pokazano na rycinie 5. Czy czcionki każdego elementu pasują? Czy styl jest zbyt podobny? A może będą konflikty między czcionkami? Są to wszystkie kwestie, które należy wziąć pod uwagę, dlatego wybór czcionki dla każdego elementu w projekcie ma kluczowe znaczenie i oczywiście należy również wziąć pod uwagę prawa autorskie do czcionki.

Rycina 5 Projekt plakatu Tre de la Porte St Martin
Autor Pierre Jeanneau
W przykładach, w których czcionki zajmują dużą część kompozycji, takich jak menu i zaproszenia, hierarchia czcionek jest kluczem do potwierdzenia czytelności i czytelności informacji. Czytelnicy mają nadzieję łatwo znaleźć szczegóły zamiast przeglądać plik tam iz powrotem kilka razy.
Niezależnie od tego, czy projektant wybiera trzy czcionki, czy jedna, pierwotna (tekst pierwszego poziomu), drugorzędny (tekst drugiego poziomu), czy trzeci poziom (tekst trzeciego poziomu), kolejność tekstu odczytu powinna być wyraźnie zdefiniowana i przedstawiona bardzo wyraźnie. Ważne informacje, takie jak tytuły, nagłówki lub nazwy, są zwykle pierwszą częścią do odczytania, a następnie dodatkowe szczegóły, jak pokazano na rysunku 6.

Rysunek 6: Projekt menu Yeahnota autorstwa Marina Mescaline
Jeśli ogólna kompozycja wykorzystuje tę samą czcionkę i styl, szerokość czcionki i różne rozmiary są najlepszymi sposobami odzwierciedlenia różnicowania. Wiele rodzin czcionek ma trzy lub więcej odmian szerokości, które mogą zachować spójność projektowania przy jednoczesnym zachowaniu hierarchii.
Objąć negatywną przestrzeń
Przestrzeń ujemna, znana również jako pusta przestrzeń, odnosi się do przestrzeni wokół określonego obiektu. Niezależnie od tego, czy jest to tytuł, obraz czy rysunek, potrzebna jest przestrzeń ujemna, aby ją podkreślić, jak pokazano na rycinie 7. Znaczenie tej otwartej przestrzeni dla kompozycji jest równe znaczeniu obiektów. Może zapewnić miejsce do oddychania do pracy i w pełni poprowadzić publiczność w projekcie. Przestrzeń negatywna może nie tylko odizolować różne podmioty, ale także pomóc w ustanowieniu hierarchii i organizacji. Aby podkreślić konkretny aspekt projektu, negatywna przestrzeń wokół obiektu można odpowiednio zwiększyć, co oddziela kluczowe elementy i pozwala publiczności bezpośrednio osiągnąć skupienie.

Rysunek 7 Projekt plakatu na płótnie przez Fagerstr Ö m
Użyj funkcji wyrównania, aby organizować informacje
Jeśli duża ilość informacji zostanie umieszczona na jednej stronie, kompozycja sprawi, że jest to cały tekst. Jedną z technik organizowania kompozycji jest użycie wyrównania tekstu i negatywnej przestrzeni. Kategoryzując tekst na różne poziomy (nagłówki, podtytury i tekst nadwozia) i wyrównując je w razie potrzeby, widzowie mogą łatwiej odczytać informacje o stronie.
Jak pokazano na rycinie 8, tekst pierwszego poziomu (taki jak tytuł) jest zwykle bardzo duży w składzie. Wyrównaj tytuł, aby podkreślić jego znaczenie. Napisy (znane również jako tekst drugiego poziomu) są często dłuższe, ale nadal są wyrównane w środku. Wreszcie, najlepiej jest wyrównać treść (tekst trzeciego poziomu) po lewej stronie, ponieważ ta sekcja nie jest nieistotna. Wyrównanie dużych bloków tekstu po lewej stronie może ułatwić widzom przeglądanie pracy i uzyskanie informacji.

Strona krzyżowa czasopisma dla przyrostu wydania 9 na rysunku 8,
Chociaż wyrównanie zwykle odnosi się do układu tekstu, projektanci mogą również zastosować tę zasadę do wzorów, linii lub innych rysunków. Korzystanie z podejścia opartego na siatce do projektowania pomaga utrzymać poczucie ogólnego obszaru.
Biegły w sztuce porównawczej
Pomyślny projekt zależy od kontrastu i wpływu, aby zapewnić ludziom zainteresowanie wizualne. Istnieje wiele form porównania: poprzez wybór kolorów, styl czcionki, wzór, temperatura kolorów, nasycenie i jasność. Porównanie może również zapobiec monotonnym i płaskim projektom.
Aby ustanowić hierarchię wizualną poprzez kontrast, skupienie można kontrastować z innymi częściami w projekcie, aby wyróżnić się. Jeśli używasz czcionek Serif w całej pracy, spróbuj użyć odważnych czcionek SANS SERIF, aby zwrócić uwagę. Zamiast zachować obraz w chłodnym tonie, możesz spróbować użyć ciepłych tonów w różnych obszarach, jak pokazano na rysunku 9. Opanowanie sztuki porównania może zwiększyć teksturę prostych projektów.

Rysunek 9: Identyfikacja marki społeczeństwa solo
Powyższe 6 punktów w celu poprawy poziomu wizualnego projektantów ma nadzieję pomóc rówieśnikom w dziedzinie drukowania biznesowego.